Le chemin //

 

Née à Lima, capitale du Pérou et bercée par la voix et le cajón d'un géant de la musique noire, El Zambo Cavero, qui jouait le dimanche dans la cour de ses voisins, Mirtha veut chanter très tôt.

"J'ai dit à mon père que je voulais chanter, j'ai dit à mon père que je voulais jouer" (P. Vásquez).

 

Premiers pas à la télévision et déjà le goût de la scène se fait sentir... Viennent ensuite les années étudiantes et les grandes rencontres musicales avec Andrés Soto, Felix Casaverde et Kiri Escobar. Puis ce sont les premiers concerts dans sa ville natale Lima et dans le sud du Pérou, secoué par les dures années 80.

 

En 1989, Mirtha arrive en France et pendant un certain temps, la musique reste entre parenthèses... études, rencontres, voyages...

Plus tard, en 1999, pour redécouvrir et tracer son chemin, Mirtha choisit la machette comme symbole pour identifier sa façon de "vivre la musique". D'abord outil de travail mais aussi outil de lutte pour les esclaves, la machette est devenue une "arme" de survie. Un symbole de liberté qui, dans la voix de Mirtha, nous fait partager, le temps d'un concert, des moments d'émotion entre saine euphorie et douce mélancolie. Ce symbole, c'est avant tout l'envie d'aller avec ses chansons vers de nouveaux territoires, de créer des raccourcis, d'ouvrir des brèches, de transcender les conditions et les destins. Des musiciens généreux accompagnent cette aventure musicale qui s'enrichit à chaque rencontre. Depuis, les guitares et la voix sont soutenues par des bases rythmiques afro-péruviennes. Les percussions (cajón et congas) et la contrebasse battent le pouls de leur terre tant désirée. Les compositions audacieuses de Mirtha s'exposent et captivent ; elles sont aussi ponctuées de réinterprétations de "classiques" du répertoire afro-péruvien.

En 2005, un nouvel aller-retour la conduit au berceau de la musique noire péruvienne, à El Carmen. Le petit village l'accueille. Là, Don Amador Ballumbrosio, mémoire vivante de cette musique, l'encourage et la pousse à "continuer contre vents et marées" et lui conseille de ne pas prêter sa guitare car "l'instrument a bien sûr aussi son âme" !

En 2006, elle enregistre ses premières compositions sur l'album "un batir de alas" au Pérou, accompagnée de Yuri Juarez (guitare), Marcos Mosquera (cajón), Joscha Oetz (contrabjo).

 

Elle y retourne en 2007 avec un projet sur la valse péruvienne et française et rencontre le directeur culturel de l'Alliance française, Pierre Losson. Pierre l'invite à animer des ateliers à l'Alliance Française de Miraflores et à approfondir sa musique à Lima. Cette invitation se concrétise en 2009 avec la participation financière de la SPEDIDAM. Mirtha commence à travailler sur ses nouvelles compositions avec de vieux amis musiciens péruviens, Pepe Céspedes (piano) et Felix Casaverde (guitare). Enderson Herencia (basse) et Hugo Bravo (cajón) les rejoignent et après des concerts à Rimac (Lima) et à l'Aliance Française d'Arequipa, ils enregistrent l'album "De verdes... y maduras". Ils ont tous invités en 2010 par la Fondation Alliance Française de Paris pour ouvrir le festival Suma Sumaq avec grand succès. Le Pérou est à l'honneur dans la capitale française. Alberto Quintanilla, Susana Baca et Javier Echecopar figurent parmi les invités de l'événement. La Machete continue à collaborer avec de grands musiciens qui l'accompagnent pour la promotion de l'album au Pérou et en France.

Aujourd'hui : Elle enregistre actuellement un nouvel album entre Lima et Lyon avec la participation d'Enderson Herencia (basse, charango, quenacho et chœurs), Pepe Céspedes (piano), Coco Vega et Carlos Ayala (guitares acoustiques), Pedro Rodriguez (guitare électrique), Sergio " Checho " (cuadros quena, zampoñas et chœurs), Abel García (saxophone et chœurs), et le tant regretté Mario " el Tati " Agüero (cajón péruvien congas quijada et chœurs), Arturo Miranda (batterie, percussions), Louis Torres (cajón péruvien, batterie et percussions).

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